A ARTE DA VIDA

Patchwork aquecendo minha vida

2012-05-04T08:38:00.003-03:00

Quando acreditamos que já cumprimos uma grande parte dos compromissos que assumimos na vida, precisamos buscar lá no fundo do baú de nossa alma, um fiozinho de talento os quais não pudemos ao longo da vida exercitar e passarão a dar nova vida a nossa vida!

Descobri que o patchwork, técnica de costurar retalhos e criar obras primas, consegue dar este up grade em minhas novas expectativas de vida, pois é mais um desafio,que me proponha a realizar, pois não sei desenhar, não sei costurar, não falo inglês, habilidades necessárias para quem quer aprender de fato. Mas sou teimosa e determinada e vou superar todas as limitações, pois meu desejo é muito grande de brincar com o patchwork. Brincar sim, porque não quero mais nenhum compromisso aprisionante na vida, quero prazer e alegria no que faço!

E por isto estou em Teresópolis-RJ, na casa de uma artesã do flickr, chamada Ângela, pessoa muito especial que conheci muito recentemente,e que já está me hospedando em seu aconchegante chalé no alto da serra e me disponibilizando todo o seu conhecimento, todo o seu talento na arte do patchwork, seus materiais e seu carinho e amizade!

Cheguei ontem, dia 03 de maio , vinda de Belém-PA ao Rio de Janeiro-RJ ,e do aeroporto mesmo, fui para a rodoviária e cheguei em Teresópolis as 8:40, e já na rodoviária estava esta figura incrível me aguardando.

Da rodoviária mesmo, me levou a várias lojas de aviamentos e tecidos,em Teresópolis, cidade que ainda não conhecia e que já me brindou com tantas lojas e tantas tentações para compras, pois os preços dos aviamentos e tecidos são bem menores do que o de Belém e aqui encontrei vários itens que não temos lá!

Depois das compras básicas para o trabalho que vim aprender com ela, já quase ao meio-dia fomos para seu chalé,onde o Raul, marido de Ângela nos aguardava e daí passamos o dia todo em seu ateliê, envoltas em panos, linhas , fios, tesouras, compartilhando experiências, histórias e montando o estágio inicial de um painel, que será a releitura da casa de praia,onde daqui a poucos meses vou morar, na técncia que ainda anão descobri o nome, pois Ângela, diz que é apenas um mix de patchwork!

Este foi o seu trabalho,que encontrei na galeria da Verachitta no flickr.

Detalhe da obra premiada da Ângela

Obra premiada da Ângela Jermann

Esta paisagem,é uma releitura que a Angela fez de uma fotografia da Ilha de Ouessant, no canal da Mancha, que virou uma obra de arte. Angela, foi ao Europa,e depois de sua volta, encontrou muitos anos depois, uma foto no flickr, de um detalhe deste local,que lhe impressionou.

Este trabalho foi para o Festival de Quilt, que se realiza todo o ano em Teresópolis e se chamado Terequilt Na 9ª edição, 2009 ela submeteu o trabalho e ganhou o primeiro lugar na Categoria: Iniciante e Painel.A técnica segundo Angela, que a aprendeu com a Rosa, lá pelos anos, é o luxo da reciclagem do patch, pois além de utilizar várias técnicas, também utiliza todas as pequenas sobras de aviamentos diversos: rendas, fios de lã, fios trabalhados, aplicações entre outras e sobre o patch é aplicada uma fina camada de tulê, bem fino, que dá delicadeza e permite a junção dos diversos materiais.

Na busca de inspirações para o trabalho que iniciei, Ângela me disponibilizou todos os seus lindos trabalhos em patchwork, muitos a concluir, pois como toda a boa quilteira, pelo menos cinco lindos trabalhos estão em fase de conclusão, que irei ao pouco postando, se ela me permitir!

Estou acordando na manhã de sexta-feira,dia 04/05 e criando este post para homenageá-la e se ela permitir vou postar a trajetória dela neste espaço!

Economia Verde e Sustentabilidade na Amazônia

2012-04-03T10:00:00.000-03:00

Economia Verde e Sustentabilidade passaram a ser temas da atualidade que despertaram minha vontade de continuar a aprender!

Como economista, os campos de atuação em minha vida foram bastante diversificados, trabalhei e trabalho com planejamento estratégico e orçamento na área publica por mais de trinta anos; como consultora organizacional, utilizei meus conhecimentos da área econômica, para ampliar minha visão sistêmica das organizações e vê-las como organismos vivos e únicos, que tem uma missão, uma visão e com seu negócio, oferecem a sociedade produtos e serviços que vem atender necessidades específicas do segmento de mercado escolhido por elas.Além disto sou líder sindical dos economista, exercendo ha mais de tres anos a presidência do Sindicato dos Economistas do Estado do Pará e a dois anos a Diretoria da Região Norte da Federação Nacional dos Economistas.Minha ligação portanto com a economia é profunda e por ela troquei uma carreira na medicina, muito desejada na infância e adolescência. Porisso e com ela acho que aprendi a cuidar um pouco do corpo social ao invés do corpo humano.

Assim fui procurar estudar um pouco sobre o verdadeiro sentido da Economia Verde, que em contraposição a Economia Marrom, vem se preocupar com este corpo social, para que as futuras gerações possam usufruir da qualidade de vida, que alguns de nós conseguiu ou mesmo consegue obter na atualidade. As projeções dos estudiosos exigem que tomemos medidas atuais, para não contaminar mais o planeta: nossa terra, nosso, solo, nossas florestas , nossas águas, nossa dignidade social!

Para os leigos nos conceitos econômicos, a economia verde parte do pressupostos de que as atividades produtivas precisam ser exercidas, reduzindo o impacto ambiental na utilização de seus insumos.Crescer economicamente deve significar simultaneamente reduzir o desperdício com os recursos naturais não renováveis e assim promover o desenvolvimento sustentável, que se baseia na eficiência econômica (melhor utilização dos recursos) com justiça social (eficácia dos resultados)e prudência ecológica (efetividade).

Assim como o tema passou a ser apaixonante, e como percebi que os economistas precisam se atualizar e serem um dos principais indutores, de práticas sustentáveis na atividade produtiva, seja quando desenham projetos econômicos, desenvolvem programas econômicos para os governos e prestam consultoria a grandes e pequenas empresas, entre outras atividades, desenvolvi um projeto para a realização de um Whorshop : Economia Verde e Sustentabilidade na Amazônia, assessoradas por especialistas na área: as economistas Maria Amélia Enriquez e Larissa Chermont e pela atuação determinada e consequente da deputada Simone Morgado que comprou meu projeto e o transformou em uma Sessão Especial na Assembléia Legislativa do estado do Pará.

Neste whorshop, como podem ver no cartaz a seguir, estão os maiores especialistas no tema no Pará, e que nos propiciarão no dia 19 de abril de 2012, oportunidade única de reunirmos informações, conceitos e práticas e assim podermos formular algum tipo de reflexão que poderá ser levada a Rio+20, a realizar-se em junho no Rio de Janeiro.

O Whorkshop acontecerá na Assembléia Legislativa do estado do Pará, auditório João Batista., de 8:00 as 12:00 e 14:00 ás 17:00

Quero deixar aqui algumas anotações que podem ajudar quem quiser se aprofundar o tema:

A Contribuição do Clube de Roma: a Tese dos Limites do Crescimento

No ano de 1972 Dennis L. Meadows e um grupo de pesquisadores publicaram o estudo Limites do crescimento . No mesmo ano aconteceu a conferência de Estocolmo sobre ambiente humano. Nem a publicação do Clube de Roma, nem a conferência de Estocolmo caíram do céu. Elas foram a conseqüência de debates sobre os riscos da degradação do meio ambiente que, de forma esparsa, começaram nos anos 60, e ganharam no final dessa década e no início dos anos 70 uma certa densidade, que possibilitou a primeira grande discussão internacional culminando na Conferência de Estocolmo em 1972. O estudo do
Clube de Roma reconhece a importância dos trabalhos anteriores e escreve: As conclusões que seguem emergiram do trabalho que empreendemos até agora. Não somos, de forma alguma, o primeiro grupo a formulá-las. Nestes últimos decênios, pessoas que olharam para o mundo com uma perspectiva global e a
longo prazo, chegaram a conclusões semelhantes (Meadows, 1972:19).As teses e conclusões básicas do grupo de pesquisadores coordenado por Dennis Meadows (1972:20) são:

1. Se as atuais tendências de crescimento da população mundial industrialização, poluição, produção de alimentos e diminuição de recursos naturais continuarem imutáveis, os limites de crescimento neste planeta serão alcançados algum dia dentro dos próximos cem anos. O resultado mais provável será um declínio súbito e incontrolável, tanto da população quanto da capacidade industrial.

2. É possível modificar estas tendências de crescimento e formar uma condição de estabilidade ecológica e econômica que se possa manter até um futuro remoto. O estado de equilíbrio global poderá ser planejado de tal modo que as necessidades materiais básicas de cada pessoa na Terra sejam satisfeitas, e que
cada pessoa tenha igual oportunidade de realizar seu potencial humano individual.

3. Se a população do mundo decidir empenhar-se em obter este segundo resultado, em vez de lutar pelo primeiro, quanto mais cedo ela começar a trabalhar para alcançá-lo, maiores serão suas possibilidades de êxito. Para alcançar a estabilidade econômica e ecológica, Meadows et al. propõem o congelamento do crescimento da população global e do capital industrial; mostram a realidade dos recursos limitados e rediscutem a velha tese de Malthus do perigo do crescimento desenfreado da população mundial. A tese do
crescimento zero, necessário, significava um ataque direto à filosofia do crescimento contínuo da sociedade industrial e uma crítica indireta a todas as teorias do desenvolvimento industrial que se basearam nela. As respostas críticas às teses de Meadows et al. surgiram conseqüentemente entre os teóricos que se
identificaram com as teorias do crescimento. O prêmio Nobel em Economia,Solow, criticou com veemência os prognósticos catastróficos do Clube de Roma (Solow, 1973 e 1974). Também intelectuais dos países do sul manifestaram-se de forma crítica. Assim Mahbub ul Haq (1976) levantou a tese de que as sociedades
ocidentais, depois de um século de crescimento industrial acelerado, fecharam este caminho de desenvolvimento para os países pobres, justificando essa prática com uma retórica ecologista. Essa foi uma argumentação freqüentemente formulada na UNCED no Rio, em 1992, mostrando a continuidade de divergências e desentendimentos no discurso global sobre a questão ambiental e o
desequilíbrio sócio-econômico.

Rumo a uma Nova Teoria do Desenvolvimento?
O conceito de desenvolvimento sustentável tem uma conotação extremamente positiva. Tanto o Banco Mundial, quanto a UNESCO e outras entidades internacionais adotaram-no para marcar uma nova filosofia do desenvolvimento que combina eficiência econômica com justiça social e prudência ecológica. Esse
tripé virou fórmula mágica, que não falta em nenhuma solicitação de verbas para projetos da natureza mais variada no campo eco-sócio-econômico dos países e regiões do nosso velho Terceiro Mundo

. O conceito desenvolvimento sustentável sinaliza uma alternativa às teorias e aos modelos tradicionais do
desenvolvimento, desgastadas numa série infinita de frustrações. E não eram poucas as teorias que queriam esclarecer as causas do subdesenvolvimento. Lembramo-nos rapidamente:
a) da teoria do subconsumo (Luxemburgo);
b) da teoria do exército industrial de reserva (Sternberg);
c) da teoria dos monopólios mundiais (Lênin); das contribuições subseqüentes de Baran, Bettelheim, Amin,
Palloix, Sweezy;
d) da teoria da dependência representada de um lado por Sunkel, Furtado, Jaguaribe etc. e, por outro, por Frank, dos Santos, Córdova, Cardoso, Ianni etc.; lembremo-nos que nesse contexto desenvolveu-se a
discussão da teoria do capitalismo periférico (Senghaas) e da heterogeneidade estrutural . Não vamos ignorar também:
e) a teoria da causação circularcumulativa (Myrdal);
f)a teoria da modernização, respectivamente, do desenvolvimentismo (Hirschman, Prebish, Knakal, Pinto ; g) a teoria do câmbio desigual (Amin, Emmanuel, Mandel etc.) e, finalmente,
h) a teoria do mercado mundial capitalista (Bosch, Schöller).
O julgamento sobre uma teoria do desenvolvimento depende essencialmente das expectativas com que ligamos teorias e sua aplicação empírica. Isto é o ponto de partida que já pode separar os ânimos. Nós esperamos e isso separa-nos de forma clara do pessimismo macroteórico, que se confronta da mesma maneira com a crítica de ser modista como as tentativas recentes de uma reformulação de
uma teoria do desenvolvimento global, apesar da perda de plausibilidade das grandes teorias sociais, o seguinte: uma teoria do desenvolvimento tem que:
a) contribuir para a interpretação sistemática do desenvolvimento social;
b) tem que demonstrar seu valor heurístico nos estudos de casos;
c) deve na base da sua coerência interna servir para orientar a ação social com sentido numa situação
que seria menos transparente sem a existência dessa teoria.

Nas circunstâncias atuais, marcadas pela tentativa secular e pelo fracasso da industrialização não-capitalista, o desdobramento de uma polêmica apontando deficiências parece mais fácil do que a reconstrução de alternativas teóricas e práticas do desenvolvimento. Governos e candidatos ao governo abraçam ainda
com a coragem dos desorientados a idéia da modernização, sem perceber que o modelo da industrialização tardia é capaz de modernizar alguns centros ou setores da economia, mas incapaz de oferecer um modelo de desenvolvimento equilibrado da sociedade inteira. A modernização, não acompanhada da
intervenção do Estado racional e das correções partindo da sociedade civil, desestrutura a composição social, a economia territorial, e seu contexto ecológico. Por isso, necessitamos de uma perspectiva multidimensional, que envolva economia, ecologia e política ao mesmo tempo. Isso, no fundo, é o ponto de
partida da teoria do desenvolvimento sustentável. Apesar da sua estrutura ainda inacabada, aponta este conceito na direção certa. Quem não quiser se perder no caminho, precisa mais do que boa vontade, ou financiamento externo: precisa de ciência.

Para quem quiser ler o texto integral
http://xa.yimg.com/kq/groups/19711007/678619687/name/livro_desenvolvimento_natureza.pdf#page=92

Quando somos maiores do que fazemos, nada pode nos desequilibrar

2012-03-18T09:56:00.001-03:00

Declaro-me VIVA!

http://www.youtube.com/watch?v=SG093Fnx00M&feature=player_embedded#!

Vi o vídeo e a poesia no blog da Arteira Craft, sobre a arte de viver de um índio chamado Chamalú, cuja sabedoria me fez arrepiar!

Tenho estado muito tempo, me preocupando com o que dizem de mim, e agora começo a me blindar com um escudo contra mim mesma, que criei que se chama Escudo do Amor! Quando qualquer comentário de qualquer pessoa me preocupar mostrarei à minha preocupação o Escudo do Amor, que será minha forma de reagir contra minha frágeis necessidades de ser aceita por todos!Como isto é ilusório e consome a vida da gente! Porisso declaro-me maior do que aquilo que faço e perdoo-me por tanto tempo perdido querendo ser legal para todos e nunca conseguindo!

Fiz recentemente sessenta anos, e espero daqui para frente em lugar de preocupações, simplesmente VIVER a VIDA, que esta dentro de mim e ao meu redor!

Declaro-me Vivo!

Chamalú (Índio Quéchua)

Saboreio cada momento.
Antigamente me preocupava quando os outros falavam mal de mim. Então fazia o que os outros queriam, e a minha consciência me censurava.

Entretanto, apesar do meu esforço para ser bem educado, alguém sempre me difamava. Como agradeço a essas pessoas, que me ensinaram que a vida é apenas um cenário! Desse momento em diante, atrevo-me a ser como sou.

A árvore anciã me ensinou que somos todos iguais.

Sou guerreiro: a minha espada é o amor, o meu escudo é o humor, o meu espaço é a coerência, o meu texto é a liberdade.

Perdoem-me, se a minha felicidade é insuportável, mas não escolhi o bom senso comum. Prefiro a imaginação dos índios, que tem embutida a inocência.

É possível que tenhamos que ser apenas humanos. Sem Amor nada tem sentido, sem Amor estamos perdidos, sem Amor corremos de novo o risco de estarmos caminhando de costas para a luz. Por esta razão é muito importante que apenas o Amor inspire as nossas ações.

Anseio que descubras a mensagem por detrás das palavras;
não sou um sábio, sou apenas um ser apaixonado pela vida.

A melhor forma de despertar é deixando de questionar se nossas ações incomodam aqueles que dormem ao nosso lado. A chegada não importa, o caminho e a meta são a mesma coisa. Não precisamos correr para algum lugar, apenas dar cada passo com plena consciência.

Quando somos maiores que aquilo que fazemos, nada pode nos desequilibrar. Porém, quando permitimos que as coisas sejam maiores do que nós, o nosso desequilíbrio está garantido.
É possível que sejamos apenas água fluindo; o caminho terá que ser feito por nós.

Porém, não permitas que o leito escravize o rio, ou então, em vez de um caminho, terás um cárcere.
Amo a minha loucura que me vacina contra a estupidez.
Amo o amor que me imuniza contra a infelicidade que prolifera, infectando almas e atrofiando corações.

As pessoas estão tão acostumadas com a infelicidade, que a sensação de felicidade lhes parece estranha.
As pessoas estão tão reprimidas, que a ternura espontânea as incomoda, e o amor lhes inspira desconfiança.
A vida é um cântico à beleza, uma chamada à transparência.

Peço-lhes perdão, mas…. DECLARO-ME VIVO!

A PASCOA QUE SE AVIZINHA

2012-02-25T12:27:00.001-03:00

Ostara

Muito antes de ser considerada a festa da ressurreição de Cristo, a Páscoa anunciava o fim do inverno e a chegada da primavera.

A Páscoa sempre representou a passagem de um tempo de trevas para outro de luzes, isto muito antes de ser considerada uma das principais festas da cristandade. A palavra "páscoa" – do hebreu "peschad", em grego "paskha" e latim "pache" – significa "passagem", uma transição anunciada pelo equinócio de primavera (ou vernal), que no hemisfério norte ocorre a 20 ou 21 de março e, no sul, em 22 ou 23 de setembro.

De fato, para entender o significado da Páscoa cristã, é necessário voltar para a Idade Média e lembrar dos antigos povos pagãos europeus que, nesta época do ano, homenageavam Ostera, ou Esther – em inglês, Easter quer dizer Páscoa.

Ostera (ou Ostara) é a Deusa da Primavera, que segura um ovo em sua mão e observa um coelho, símbolo da fertilidade, pulando alegremente em redor de seus pés nus. A deusa e o ovo que carrega são símbolos da chegada de uma nova vida. Ostara equivale, na mitologia grega, a Persephone. Na mitologia romana, é Ceres.

Os pássaros estão cantando, as árvores estão brotando. Surge o delicado amarelo do Sol e o encantador verde das matas.

A celebração de Ostara, comemora a fertilidade, um tradicional e antigo festival pagão que celebra o evento sazonal equivalente ao Equinócio da primavera.

Algumas das tradições e rituais que envolve Ostara, inclui fogos de artifícios, ovos, flores e coelho.

Ostara representa o renascimento da terra, muitos de seus rituais e símbolos estão relacionados à fertilidade. Ela é o equilíbrio quando a fertilidade chega depois do inverno. É o período que a luz do dia e da noite têm a mesma duração. Ostara é o espelho da beleza da natureza, a renovação do espírito e da mente. Seu rosto muda a cada toque suave do vento. Gosta de observar os animais recém-nascidos saindo detrás das árvores distantes, deixando seu espírito se renovar.

Ostara foi cristianizada como a maior parte dos antigos deuses pagãos.

Os símbolos tradicionais da Páscoa vêm de Ostara. Os ovos, símbolo da fertilidade, eram pintados com símbolos mágicos ou de ouro, eram enterrados ou lançados ao fogo como oferta aos deuses. É o Ovo Cósmico da vida, a fertilidade da Mãe Terra.

Ostara gosta de verde e amarelo, cores da natureza e do sol.

O Domingo de Páscoa é determinado pelo antigo sistema de calendário lunar, que coloca o feriado no primeiro Domingo após a primeira lua cheia ou seguindo o equinócio.

A Páscoa foi nomeada pelo deus Saxão da fertilidade Eostre, que acompanha o festival de Ostara como um coelho, por esta razão, o símbolo do coelho de páscoa na tradição cristã. O coelho é também um símbolo de fertilidade e da fortuna.

A Páscoa foi adaptada e renomeada pelos cristãos, do feriado pagão Festival de Ostara, da maneira que melhor lhe convinha na época assim como a tradição dos símbolos do Ovo e do Coelho.

A data cristã foi fixada durante o Concílio de Nicéa, em 325 d.C., como sendo "o primeiro Domingo após a primeira Lua Cheia que ocorre após ou no equinócio da primavera boreal, adotado como sendo 21 de março.

A festa da Páscoa passou a ser uma festa cristã após a última ceia de Jesus com os apóstolos, na Quinta-feira santa. Os fiéis cristãos celebram a ressurreição de Cristo e sua elevação ao céu. As imagens deste momento são a morte de Jesus na cruz e a sua aparição. A celebração sempre começa na Quarta-feira de cinzas e termina no Domingo de Páscoa: é a chamada semana santa.

A data da Páscoa segundo o calendário Gregoriano, nos próximos 9 anos, será em:

8 de Abril de 2012
31 de Março de 2013
20 de Abril de 2014
5 de Abril de 2015
27 de Março de 2016
16 de Abril de 2017
1 de Abril de 2018
21 de Abril de 2019
12 de Abril de 2020

Encerrando um ciclo

2012-02-25T10:43:00.000-03:00

Foto: http://pequenalinepg.blogspot.com/

“Sempre é preciso saber quando uma etapa chega ao final. Se insistirmos em permanecer nela mais do que o tempo necessário, perdemos a alegria e o sentido das outras etapas que precisamos viver.

Encerrando ciclos, fechando portas, terminando capítulos – não importa o nome que damos, o que importa é deixar no passado os momentos da vida que já se acabaram. Foi despedido do trabalho? Terminou uma relação? Deixou a casa dos pais? Partiu para viver em outro país? A amizade tão longamente cultivada desapareceu sem explicações? Você pode passar muito tempo se perguntando por que isso aconteceu.

Pode dizer para si mesmo que não dará mais um passo enquanto não entender as razões que levaram certas coisas, que eram tão importantes e sólidas em sua vida, serem subitamente transformadas em pó. Mas tal atitude será um desgaste imenso para todos: seus pais, seu marido ou sua esposa, seus amigos, seus filhos, sua irmã, todos estarão encerrando capítulos, virando a folha, seguindo adiante, e todos sofrerão ao ver que você está parado. Ninguém pode estar ao mesmo tempo no presente e no passado, nem mesmo quando tentamos entender as coisas que acontecem conosco.

O que passou não voltará: não podemos ser eternamente meninos, adolescentes tardios, filhos que se sentem culpados ou rancorosos com os pais, amantes que revivem noite e dia uma ligação com quem já foi embora e não tem a menor intenção de voltar.

As coisas passam, e o melhor que fazemos é deixar que elas realmente possam ir embora. Por isso é tão importante (por mais doloroso que seja!) destruir recordações, mudar de casa, dar muitas coisas para orfanatos, vender ou doar os livros que tem.

Tudo neste mundo visível é uma manifestação do mundo invisível, do que está acontecendo em nosso coração – e o desfazer-se de certas lembranças significa também abrir espaço para que outras tomem o seu lugar. Deixar ir embora. Soltar. Desprender-se.

Ninguém está jogando nesta vida com cartas marcadas, portanto às vezes ganhamos, e às vezes perdemos. Não espere que devolvam algo, não espere que reconheçam seu esforço, que descubram seu gênio, que entendam seu amor. Pare de ligar sua televisão emocional e assistir sempre ao mesmo programa, que mostra como você sofreu com determinada perda: isso o estará apenas envenenando, e nada mais.

Não há nada mais perigoso que rompimentos amorosos que não são aceitos, promessas de emprego que não têm data marcada para começar, decisões que sempre são adiadas em nome do “momento ideal”. Antes de começar um capítulo novo, é preciso terminar o antigo: diga a si mesmo que o que passou, jamais voltará. Lembre-se de que houve uma época em que podia viver sem aquilo, sem aquela pessoa – nada é insubstituível, um hábito não é uma necessidade. Pode parecer óbvio, pode mesmo ser difícil, mas é muito importante. Encerrando ciclos. Não por causa do orgulho, por incapacidade, ou por soberba, mas porque simplesmente aquilo já não se encaixa mais na sua vida.

Feche a porta, mude o disco, limpe a casa, sacuda a poeira. Deixe de ser quem era, e se transforme em quem é.”

(Autor: Paulo Coelho já admitiu no prefácio de um dos seus livros que não é ele)

Controvérsias na autoria deste texto Sonia Hurtado (jornalista colombiana ou Paulo Coelho?

“Tudo o que chega, chega sempre por alguma razão”
(Fernando Pessoa)

Foto:http://nubiarodrigues.wordpress.com/

O CICLO QUE SE ENCERRA E O COMEÇA A SE DELINEAR

SINTO QUE UM CICLO COMEÇA A SE ENCERRAR EM MINHA VIDA!

O QUE VIRÁ?

MAIS COMPREENSÃO POR MIM!

MAIS AMOR POR MIM!

MAIS CUIDADO COM MINHA SAÚDE?

MAIS TEMPO PARA RIR E BRINCAR!

MAIS TEMPO PARA CONVERSAR COM OS AMIGOS!

MAIS TEMPO PARA BORDAR!

MAIS TEMPO PARA A FAMÍLIA!

MAIS TEMPO PARA LER!

MAIS TEMPO PARA VIAJAR!

MAIS TEMPO PARA O ÓCIO!

NOVO SENTIDO DE VIDA

Minha Colcha 60 Primaveras

2012-02-23T23:39:00.000-03:00

Tenho aprendido muitas coisas no flickr!

Além de conhecer pessoas lindas e amorosas, que são minhas amigas do peito, tenho recebido solidariedade de muitas amigas para os projetos que lanço no flickr e também muitas oportunidades de aprender a fazer coisas novas e inspiradoras do mundo das artes e do artesanato!

Mas o que quero mesmo contar, é de minha alegria de ter conseguido montar minha colcha , que denominei Colcha 60 Primaveras!

Este desejo surgiu através da postagem da Sônia, que generosamente me cedeu os riscos da Colcha Flowerbed e me inspirou a pedir a ajuda de amigas flickeiras que se dispusessem a bordá-la comigo!

Algumas fizeram isto profissionalmente, cobraram por seus serviços, mais do que justo, outras se dispuseram a fazer isto apenas por generosidade, mas para mim tem o mesmo significado e importância. Deixaram suas marcas em minha vida!

E hoje posso trazer a beleza, deste projeto, que também foi um desafio para mim, tanto para bordá-la, como para montá-la, pois não sou uma boa costureira, apenas quebro um galho!

E tem mais , esta colcha será um símbolo de tudo o quero na vida : trabalhar com prazer, não mais pela sobrevivência, mas pela alegria de realizar, pois no próximo dia 14 de março estarei completando 60 anos, e posso me aposentar!Trabalhei 35 anos, arduamente, dia após dia, sem trégua e agora sinto que poderei relaxar, pois ainda que não pense em parar de trabalhar, será apenas em atividades que me darão prazer, alegria e possibilidade de me entregar as coisas simples da vida, como minha família, meus amigos e meus hobbies.

Porisso ela , a Colcha 60 Primaveras, é tão importante!

E assim foi o processo de confeccioná-la:

1-Iniciei com um projeto de quais riscos e que disposição gostaria de meus blocos!
2-Depois defini as cores básicas: rosa e vinho, para combinar com um tecido lindo, de fundo preto com flores, em várias graduações do rosa e comprei os vários tecidos para as composições. Desde esta fase fui ajudada, pela Hildinha e Angelina, que me acompanharam em Brasília, na loja Americano para comprar os tecidos para os blocos e as saias da colcha!
3-Fiz a composição de cada bloco, e enviei os que seriam bordados para as amigas, que se dispuseram a me ajudar e administrei com elas, o tempo de entrega, que seria até o final e janeiro de 2012.
4- Como os últimos blocos chegarem na segunda-feira de carnaval , passei a terça -feira de carnaval bordando o que peguei de volta com uma amiga, que não pode sequer começa-lo e finalmente unindo na máquina os blocos e fazendo as saias do entorno da colcha!

E esta é a obra -prima coletiva!

Dela participaram:

Rosa Estilosa:

Selma Beherns

Bordados da Ana

Léa Diva

Sônia Bianco

Verachitta

Inger

Katia Esteves

Juntos tais blocos formaram o mosaico lindo, que a foto não consegue descrever!

Muito obrigada amigas!
Beijos

Katia Esteves

BORDADOS E PATCHWORK

2011-11-02T10:10:00.000-03:00

Estou envolvida na confecção de uma colcha de patchwork e bordados para comemorar meus 60 anos no próximo 14 de março de 2012.

Para isto fiz um convite para as amigas do flickr, as bordadeiras, que pudessem me ajudar bordando alguns blocos e para isto estou estudando tamanho, cores e padrões de tecido.

O tamanho estou apanhando um pouco para fazer os cálculos, que se adequem ao modelo que escolhi de patch e o tamanho de minha cama. Já fiz vários gráficos e estou aprendendo, vamos ver como ficará no final. estou agora tentando montar a quantidade de tecidos e os padrões e porissoo resolvi registrar aqui os passos que estou enfrentando para começar a me arvorar pelo mundo do patch.

Senti necessidade neste momento de aprender sobre combinação de cores e fui ao santo google e gostei muito das orientações que encontrei da Artes da Silvana, que transcrevo para cá!

Combinação de cores

Uma das coisas que mais chama a atenção num trabalho de patchwork é a combinação de cores. Mas como saber se as cores que eu escolhi para a minha colcha de patch estão se completando de maneira harmoniosa? Que cor combina com azul? O que são cores neutras?

1- A primeira dica é organizar os tecidos por cores:
Azuis e violetas,
Amarelos,
Verdes,
Vermelhos, rosas e alaranjados e
Marrons e neutros.

2- Depois de organizar por cores, o próximo passo é a combinação dos tecidos. Acho que a combinação mais fácil de se fazer é a de cores iguais, mas intensidades diferentes. Nesse caso é só escolher uma cor de sua preferência e combinar com intensidades diferentes. Por exemplo o azul escuro, azul claro e o azul médio. É a chamada combinação tom sobre tom.

3- A dica seguinte é a que ensina a combinação com as cores vizinhas. Mas o que seriam cores vizinhas? Essa é fácil responder. Quando se trata de combinação de cores é importante ter na cabeça as cores do arco íris na ordem que aparecem: vermelho, rosa, laranja, amarelo, verde, azul e voleta. Então as cores que estão do lado uma da outra são as vizinhas. Os azuis combinam com os violetas e verdes. Os tons amarelados com os alaranjados e verdes.

4-Outra forma de combinar as cores é utilizar cores opostas. Mas como saber o que é uma cor opostas? Para entender o que é isso é preciso conhecer um círculo cromático:

As cores opostas são também chamadas de cores complementares e estão em posições opostas no círculo cromático. Essas cores juntas formam combinações contrastantes e inspiram maior alegria. A cor oposta ao amarelo é o violeta. A cor oposta ao vermelho é o verde, e assim por diante.

5-Por fim é a vez das cores neutras: branco, preto, marrom e cinza. Normalmente essas cores são utilizadas para destacar outra cor. Os neutros combinam com todas as cores e oferecem uma grande variedade de tonalidades.

Lembrando que essas dicas são para quem está começando. É claro que tem muito mais coisas sobre cores para entender, mas acredito que as informações que dei vão ajudar especialmente a quem está começando.
Por enquanto é só.

Obrigada Silvana pelas dicas , que aqui reproduzi para poder encontrá-las com mais facilidade para o meu trabalho!

STUMPWORK -Uma tecnica de bordado

2011-10-26T03:23:00.001-03:00

"Feliz aquele que transfere o que sabe e aprende o que ensina" Cora Coralina

Em minhas pesquisas de bordado, o que tenho me dedicado ultimamente, estou gradativamente aprendendo sobre técnicas, pontos e até quem se dedica a elas no Brasil.

Tenho no flickr uma amiga, chamada Vera, que tem uma bela galeria de fotos, com muitas técnicas de bordados, como a redwork e descobri agora que na verdade a principal técnica, que ela sempre está apresentado maravilhosas criações, que nos encantam , é na stumpwork.

Pelo que percebo é a técnica de bordar , que dá realce as flores,dando relevo a elas. E aí fui ao google, pesquisar e me encantei.

Vou trazer alguns vínculos de quem já está a algum tempo envolvida com a técnica , para aprender e compartilhar, pois o que vi me seduziu.

FLORES NO JARDIM
Escola de Bordado Lee Albrecht Designs em Campinas-Uma linda proposta para integrar as bordadeiras do mundo, destacando o bordado como arte no Brasil- Vale a pena visitar.
Escola de Bordado Lee Albrecht Designs
Rua Dr. Emilio Ribas, nº 659 Cambui
13.025-141 - Campinas - SP
Brasil
telefone 019-3255.4838
e-mail:leealbrecht@terra.com.br

PONTO CASEADO- lindo, lindo ...

PONTO MATIZ- Um dia chego lá... e isto é técnica de grande domínio
da querida Antônia Diniz, a mãe da família de
bordadeiros que muito admiro -os Dumont.

PONTO-NÓ FRANCES-Uma delicadeza

Trabalho da Professora Ligia Fossá-Ministrando aula de stumpwork na
Escola de Bordados Lee Albretch de Campinas

STUMPWORK- He art Lavender por: Marion Beard (Megy)

O trabalho contemporâneo de ‘Stump’ deriva-se da técnica do século XVII de criar cenas e imagens tridimensionais no bordado, principalmente no trabalho de agulha e seus enlaces.

INSTRUÇÕES DE STUMPWORK-
Stumpwork foi primeiramente conhecido como bordado criada na Inglaterra no século 16. Eles se desvaneceu em popularidade por um longo tempo e quando ela foi revivida no século 19 tornou-se conhecido como stumpwork. Refere-se a diversas técnicas usadas para criar um efeito de relevo ou dimensional para o bordado. Às vezes, as partes são preenchidos com a costura. Outras partes vezes são criados separadamente e em anexo.

STUMPWORK-vídeo

Maria Cecília Mora disponibiliza um interessante vídeo sobre a técnica de stumwork

http://mariaceciliamora.multiply.com/video/item/44/Stumpwork

STUMPWORK- Wikipedia

Stumpwork é um estilo de bordado , onde as figuras costuradas são levantadas a partir da superfície do trabalho para formar um efeito 3-dimensional.

Pontos podem ser trabalhados em torno de pedaços de arame para criar formas individuais, tais como folhas, asas de inseto ou pétalas de flores. Este formulário é então aplicado ao corpo principal do trabalho, perfurando o tecido de fundo com os fios e garantir firmemente. Outras formas podem ser criados usando enchimento sob os pontos, normalmente na forma de camadas de feltro costurada uns sobre os outros em tamanhos cada vez menores. O sentido é então coberto com uma camada de pontos de bordado.

A subcategoria moderna desta forma de arte usado principalmente na produção do bordado em máquinas de bordar automatizada é referido como bordados sopro . O processo envolve a colocação para baixo, tipicamente, uma camada de espuma de borracha maior do que a forma pretendida em cima do material do alvo a ser decorado. A forma é, então, bordado na parte superior da espuma de borracha de tal forma que a agulha penetrações cortar a espuma de borracha em torno da periferia da forma. Quando o bordado é terminar o excesso de espuma de borracha é capinado( puxado para fora ou limpos off) da área de design, deixando a forma de espuma de borracha subjacentes presas sob os pontos de bordado, resultando em um efeito stumpwork.

Puff bordados em geral não tem as características de desenho intrincado obtidas com técnicas stumpwork verdade e é principalmente visto em lazer desgaste, tais como bonés, camisolas e casacos. Muitas vezes os projetos são usados para retratar logotipos de empresas ou mascotes da equipe.

DETALHES STUMPWORK - Verachitta -Folha recortada em feltro com

bordado sobreposta ao conjunto da obra /arte

BORDANDO COM A NATUREZA

2011-09-26T22:01:00.000-03:00

CONVITE AS BORDADEIRAS DE BELÉM-PARÁ

No flickr, as amigas de alguns estados, resolveram criar uma data para que todas as apaixonadas por arte em geral : croche, bordados, pinturas se encontrassem em suas cidades!O convite foi feito pela Lolly Pop Criações http://www.flickr.com/photos/adrikadricroche/6158604018

Então amigas de Belém- Vamos para Mosqueiro -Bordar com a Natureza?

Data -01/10/2011 Horário: 9 horas
Local: Hotel Farol -Mosqueiro
Contato: Katia Esteves-9982-3040
3224-7726
O que levar: Seus bordados iniciados, ou a iniciar

Estamos te esperando!

Bordando Sentimentos -A Arte Naife

2011-09-26T21:39:00.002-03:00

Costurando palavras
Bordando sentimentos
Vou tecendo esse véu
Que paira sobre nós
A lua acesa no céu
Desfazendo os nós
Rompendo auroras
Na fraca luz do quarto
Abraçada ao travesseiro
Sonhos refazendo-se
Deixando apenas
O que nos resta
Colagem de alquimia
Enxoval de quimera
E tudo mais é amor
Silêncio e luz
E tudo mais é paz.

Luciana Silveira

Buscando inspiração na net, encontrei um artigo no blog "Poesia com emoção" do José Manuel Brazão http://poesiacomemocoes.blogspot.com/ sobre a arte naif.

Como venho procurando entender a arte do bordar, pela busca de sentimentos ingênuos, acredito que podemos dizer , que hoje o que fazemos em nossos bordados , que resgatam nossas lembranças também se enquandram arte naife.

Fui procurar sobre ela é encontrei no blog http://mol-tagge.blogspot.com/2009_03_09_archive.html as seguintes definições:

ARTE NAïFE

Definição

Arte Naïf, em tradução livre do francês, arte ingênua, é definida como arte primitiva – principalmente a brasileira, uma vez que seus expoentes são abundantes no país –, inspirada tanto no meio rural, quanto no meio urbano. Está vinculada à arte popular, a artistas não-eruditos, ou não-teóricos, não-técnicos, que produzem a partir de suas experiências pessoais. Designam os pintores que rejeitam as técnicas convencionais ou que não tiveram acesso a elas.
Oscar D’Ambrosio, jornalista, crítico de arte e autor de Os pincéis de Deus: vida e obra do pintor naïf Waldomiro de Deus, tem uma visão muito diferente daquela defendida pelos críticos de maneira geral. Entretanto, sua visão sobre a Arte Naïf ficará para uma segunda oportunidade.

Pilar Sala - Cosendo o quadro

Pilar Sala - Bordando

Características

São-lhe características as cores vivas, a imaginação de seus representantes, a estilização, um grande poder de síntese. É uma pintura genuinamente alegre, uma vez que conserva a espontaneidade, a liberdade criadora do artista e sua autonomia, pois a nada se vinculam. O artista Naïf cria por prazer, por uma necessidade intrínseca a ele, transformando sua arte em um canal de sua expressão mais íntima.
Como em toda arte popular, caracterizam-se por serem autodidatas, por adotarem técnicas rudimentares e empíricas e por serem completamente informais, além de não respeitarem noções básicas de perspectivas, cores, exatidão de formas etc.
Sim, são pintores amadores, mas além e acima disto, são artistas e a arte transcende à técnica e ao convencional. Não são crianças brincando, são homens e mulheres que fazem de sua arte um objetivo de vida.

Ana Maria Dias - Festa na Vila

Lucia Buccini - Pedrinho vai passear na vila

O que dizem os críticos e outras personalidades

Anatole Jakovsky afirma: “A pintura das crianças não é obra de arte. Para elas, não passa de divertimento, enquanto para os primitivistas trata-se do objetivo de suas vidas. Eles abolem o tempo e remontam às fontes, a esses paraísos infantis perdidos e, afinal, reencontrados. A Naïf começa onde morre a criança".
Jorge Amado observou: "Sou daqueles que acham que a única pintura (falo de pintura, não de gravura e desenho) brasileira que possui caráter realmente nacional e se expressa numa forma decorrente de nossa cultura mestiça é a pintura 'naif', ingênua, primitiva - cada um escolha a designação que lhe pareça melhor."
Martin Green, falando sobre Naïf, diz: "Apropria-se do instante e o imortaliza para sempre. É fruto de uma pura tensão artística, não de uma preocupação comercial: o que aparece é o sentido de alegria e estupor perante o mundo, como se o estivéssemos olhando pela primeira vez. Essa pintura é o primeiro bater da existência."
Já Lucien Finkelstein, fundador do Museu Internacional de Arte Naïf (Mian), no Rio de Janeiro, criado, em 1995, com o maior acervo do mundo (8 mil obras de 130 países e de todos os estados brasileiros), diz que "A pureza com que pintam mostra que eles não estão querendo provar nada, apenas exprimir o sentimento por meio do pincel. Essa é a força da arte deles", completa.

Vanice Ayres Leite - Floristas

Edgar Calhado - Flamboyant

Países que se sobressaem

É uma arte tão especial que vários países, como França, Itália, Espanha, Argentina, Iuguslávia e, até, o Brasil, têm museus especializados em Naïf. Não por serem obras menores, mas por formarem uma categoria artística especial, como dissemos, autônoma, liberta e espontânea.
Além do Brasil, é extremamente expressiva na Iugoslávia, Haiti e Equador.

Em minhas buscar fui buscar a obra de Pilar Sala e adorei a arte dela!

Procurando entretenimento no feriado de 7 de Setembro imprensado

2011-09-07T21:36:00.001-03:00

Hoje realmente acordei bastante indisposta, tendo que enfrentar decisões internas muito sérias, e que preciso ter resignação para chegar até março de 2012 e poder então me sentir mais livre para muitas coisas!

E por falar em resignação, ontem li um texto muito lindo sobre resignação que transcrevo para cá!

RESIGNAÇÃO: UMA NOVA PERCEPÇÃO

"Diga “SIM” aos processos internos que te libertam da “prisão mental” criada por você mesmo. Deixe correr o fluxo, e, assim, aos poucos, todo o desequilíbrio psico-emocional se dissolve. Aprenda a NÃO REAGIR a cada informação externa ou mesmo informações que provenham do falso “eu” (os pensamentos, as concepções, as dúvidas, os MEDOS, a insegurança, emoções). Falo da NÃO-REAÇÃO a todos esses condicionamentos, sejam eles puramente externos ou “burburinhos” mentais. NÃO-REATIVIDADE, mas, sim, a simples observação. Se for necessário manifestar-se de algum modo, a respeito dos fatos expostos, faça-o num sentido de ação sábia, induzindo uma atitude apropriada, mas não uma de “reatividade” ao que está tentando expor-se. Antes de qualquer ação ou envolvimento, PERMITA. E, assim, tendo consciência de que a primeira resposta impulsionada pela “reatividade” é, na maioria das vezes, um NÃO, deixe atuar o SIM antes de qualquer atitude responsiva. Há um enorme poder neste SIM – é o próprio poder da vida e da consciência. Os “NÃOs” atrelam o indivíduo ao sofrimento e às perturbações externamente vivenciadas. Ou seja, esta resistência ferrenha e tensa ao processo inquietante dá maior intensidade e realidade à situação, fortalecendo-a, quando, na verdade, não existe nenhuma perturbação real. O SIM dissolve, magicamente, nossa identificação com o falso “eu interior” criado pela nossa mente mal conduzida, o “eu sofredor”. Aceite o processo e deixe que as amarras se desfaçam naturalmente e definitivamente. Este é o verdadeiro sentido da palavra “resignação”. Isto é RESIGNAÇÃO. A resignação não implica em o indivíduo aceitar o sofrimento de braços abertos, envolvendo-se e identificando-se com ele até as últimas conseqüências; é tão somente uma proposta de não-resistência e consentimento, para o propósito de desintegração, através de uma observação despretensiosa. O ser humano muitas vezes sofre por NÃO querer vivenciar determinado processo ou, então, sofre por querer algo, mas sempre de modo a NÃO ter que experimentar seu oposto. Existe sempre essa identificação com o senso de negação. Por exemplo: o indivíduo deseja viver um grande amor, ter filhos, constituir família, etc. Não há nada de errado com isso. O problema é a pessoa desejar essa experiência, porque NÃO deseja NÃO ter tal experiência, porque NÃO deseja algo contrário a isso. Ela teme a solidão, por isso NÃO quer experimentá-la de maneira alguma. O problema é que o indivíduo se liga mentalmente de tal maneira àquilo que não quer, que sempre acaba enredado nesse estado de perturbação, insegurança, temor e ansiedade/ânsia, atraindo para si justamente aquilo que teme e evita. Devemos afrouxar as amarras que nos atam a esses NÃOs e deixar que tudo flua com naturalidade. “Eu NÃO quero estar aqui...”; “NÃO é isto! Vamos para outro lugar, vamos para o futuro...”; “Isto NÃO pode estar acontecendo comigo”; “Eu NÃO mereço tanto sofrimento e infelicidade” – Tudo isso é barulho mental que impede o indivíduo de perceber o Agora e todas as maravilhosas possibilidades do Agora. Tudo bem que esse barulho mental ocorra; o importante é que a pessoa não se identifique com ele, mas apenas o observe. Simplesmente deixe o barulho manifestar-se! Não resista ou reaja desesperadamente! Então, ficará surpreso com quão rápido você irá para além disso. Na verdade, pode-se ir para muito além de qualquer coisa que VOCÊ CONSINTA COMPLETAMENTE. “Estou tão infeliz em minha vida!” – Ok, eu digo SIM à minha infelicidade, eu ME PERMITO ser infeliz, sem negação. Veja, então, o que acontece. É miraculoso o poder que circunda a realidade do que É, o poder do SIM que você introduz no NÃO. O NÃO ainda tem um ímpeto, um impulso. Ele aparecerá e reaparecerá dentro de você, a não ser que o milagre da transformação radical aconteça com você, de forma súbita, aqui e agora. Então, de uma vez por todas, o NÃO se dissolve e nunca mais retorna. Do contrário, a dissolução desse NÃO impetuoso deve acontecer de forma gradativa. Muitas vezes, o NÃO ainda tem certos impulsos, e você reconhecerá o NÃO quando ele acontecer, porque a presença está surgindo. Somente faz-se necessário observar, a cada momento, se você está na modalidade-NÃO de consciência. Há uma compressão, uma contração interior, bem como um monólogo ou diálogo em sua cabeça que se queixa desse momento e diz: “Isto NÃO deveria estar acontecendo...”; “Eu NÃO quero isto...”; “Não, não, não...” Ou, em outros casos, o NÃO se disfarça por trás de algo mais sutil, dizendo: “Bem, deve haver algo mais importante que eu preciso obter, por isso não me sinto completo. Estou feliz, mas ainda há isso ou aquilo que devo conquistar para ser integralmente feliz. Não estou interessado nesse momento, preciso obtê-lo lá; e não é para agora, é para lá, ali, etc.” Esse não é um NÃO óbvio, mas mais dissimulado. É simplesmente uma negação do Agora, porque o futuro é visto como mais importante, seja no próximo minuto, hoje à noite, no próximo fim de semana ou dentro de alguns anos, quando eu o tiver realizado. E esse é um NÃO sutil e disfarçado ao que É. Muitos não conseguem ver isso e se tornam o NÃO. Dissolva esse padrão de NÃOs e deixe que o SIM da positividade, da luz, do Agora, do “Este Momento” varra de seu Ser quaisquer processos perturbadores, obscurecedores e/ou deletérios. CONSINTA! PERMITA-SE! Relaxe, respire e DEIXE IR! Verá, então, que o sofrimento nunca existiu, que não há perturbação alguma, que você mesmo elaborou a armadilha na qual estava caindo.

Autor: J. Guilherme Miani (mais extratos de palestras proferidas por Eckhart Tolle

Bem voltando para o raiar do 7 de setembro, contando com a compreensão de meu parceiro, aceitei levantar da cama e caminhar um pouco pela cidade, para afastar as nuvenzinhas cinzas que pairavam pela minha cabeça!

E assim fomos visitar o Museu Emílio Goeldi, nosso espaço zoobotânico, no centro da cidade de Belém e algumas quadras de minha casa.

Começamos o feriado, fotografando as tilápias do Lago do Tribunal de Contas do Estado do Pará e com ficamos felizes de mesmo em uma cidade com assaltos e violência, pleo menos os peixes são poupados.Ficam na rua , no lago que cerca o Tribunal

De roupa esporte, fomos continuar a andança pela cidade....

Vimos a calavaria da Polícia Militar deslocando-se para o local da Parada de 7 de Setembro

Passamos por nossa Basília de Nazaré

E chegamos ao Museu Emíli Goeldi...

Nossa flora e fauna preservadas, além dos cientistas e homens comuns da Amazônia

Flora e Fauna diversificada em um local central da cidade

Nossas aves em profusão.....

E um marreco fujão... todo prosa

Um espaço de entrenimento e aprendizagem

Árvores Milenares

Nossos mais antigos ancestrais

Uma onça solitária

Lembranças da Infãncia

A arquitetura da Amazônia

Grutas

Nosso final de passeio pelo Museu Emílio Goldi

TEDx-VER-O-PESO

2011-08-29T14:47:00.002-03:00

O QUE É O TED?

TECNOLOGIA, ENTRETENIMENTO E DESIGN

SOBRE O TED

"Ideias que merecem ser espalhadas"

Começou em 1984 nos Estados Unidos como um ponto de encontro entre empreendedores e líderes das áreas de Tecnologia, Entretenimento e Design. Vinte e sete anos depois, se transformou em um elo para a comunidade global de pessoas que acreditam no poder de ideias que merecem ser espalhadas.

O TED acontece anualmente e é um evento que reúne alguns dos maiores pensadores, empreendedores, artistas e ativistas do mundo para compartilhar ideias que fazem a diferença em várias áreas do saber. As palestras da conferência TED, chamadas “TEDTalks”, são posteriormente disponibilizadas para visualização gratuita no site TED.com, onde é possível encontrar uma biblioteca com mais de 600 palestras incríveis de tão alta qualidade que o site virou padrão para inovação em narrativas digitais. Al Gore, Elisabeth Gilbert e Jane Goodall já estiveram entre os palestrantes do TED.

SOBRE O TEDXVER-O-PESO

"Diferentes jeitos de viver"

Sob o lema “ideias que merecem ser espalhadas”, o TED criou o TEDx, um programa de eventos locais, auto-organizados, que reúnem pessoas para compartilhar uma experiência semelhante ao TED. O evento TEDxVer-o-Peso trouxe vídeos de palestras (TEDTalks) e palestrantes ao vivo para impulsionar conexões e discussões de alcance local, regional e global. Esta é a primeira vez que um evento TEDx acontece no Pará, estado inserido no coração da Amazônia.

O TEDxVer-O-Peso foi organizado pela jornalista Karina Miotto, que reuniiu no SESC-Boulervard , cem pessoas interessadas no tema geral, o qual foi apresentado em quatro módulos módulos:sentir, observar, mudar, lutar.

Esta é uma inciativa que esta revolucionando o mundo, pois trás uma forma diferenciada da sociedade se reunir e conhecer, compartilhar , disseminar novas ideias, novas tecnologias, novos entretenimentos e novos design!!

Vejam as palestras e vídeos no http://tedxveropeso.blogspot.com/

Parabéns pela iniciativa!

ARTES BORDADAS

2011-07-21T15:14:00.000-03:00

No circuito Bordando Quintais, que participei em Pirapora vi e apreciei muita coisa bonita feita pelas participantes do Brasil todo!

Rio Grande do Sul, São Paulo, Rio de Janeiro, Alagoas, Ceará, Minas Gerais e também o Pará , estavam representados com as mais célebres bordadeiras, que emprestam ao bordado, suas carreiras de sucesso profissional, valorizando assim esta arte que estava adormecida na memória e nas recordações de suas infâncias e que destacam o valor e importância das avós, mães , tias , que em sua simplicidade fizeram do bordado uma oportunidade de aproximação, aprendizado e amor por suas pupilas.

Bordando Quintais -Oficina com Sávia Dumont que nos pediu para desenhar e bordar nossas recordações, nossos sonhos e nossos projetos de quintais.

No meu caso , desenhei e bordei o Quintal que espero estar construindo a partir de março de 2012, quando espero me mudar para a Ilha do Mosqueiro-Belém-Pará e usufruir de minha aposentadoria, depois de 25 anos de carreira como economista nos governos estadual e municipais (Belém e Ananindeua), dedicando-me a novos projetos que incluam, arte, artesanato, turismo e inclusão social e econômica de mulheres.

Meu projeto de Quintais: Ainda só no rabisco aqui estão contidas principalmente tres grandes demandas pessoais:

1-Estar bem perto de minha mãe (para cuidar dela) e também ter disponibilidade de estar com minhas filhas e netos ;

2- Morar em um lugar arborizado, com jardim e muita água por perto;

3- Ter tempo e disponibilidade de trabalhar e ter prazer com a arte, artesanato, turismo e projetos de inclusão social e econômica

No detalhe

Durante a oficina Sávia nos pediu para apresentarmos outros trabalhos, em andamento e aí pudemos conhecer o estilo e a arte de nossas companheiras!

Retalhos de Minas Gerais

2011-07-19T18:12:00.003-03:00

Depois de algum tempo sem postagem, quero registrar o Circuito Cultural e Artístico que fiz , em Minas Gerais, sonho que acalento a um bom tempo e que pude realizar no período de 14 a 18 de julho.

Fui a Pirapora-MG, participar de uma Oficina de Bordados com a Família Dumont, e mais do que uma oficina de bordado, foi uma oficina de como viver a vida!

Estou retornando muito emocionada por tudo que vivenciei esta semana: muito carinho, aconchego, arte, integração, cultural, turismo e lazer!

Vou compartilhar assim os momentos mais significativos:

Circuito Bordando Quintais

Comecei minha incursão tão desejada pelo interior de Minas Gerais .

O Circuito de Artes se iniciou por Pirapora, cidade brejeira a margem do Rio São Francisco, chamado pelos poetas de Velho Chico.

Saí de Belém para Brasília de avião e de lá chegamos de carro em Pirapora, passando por Paracatu!

Que viagem feliz , harmoniosa e de muito aprendizado!

Viva minhas mais remotas recordações dos ancestrais mineiras!

Viva meu pai, Bento esteves, meu avô Antonio , minha avó Placidina e meus tios Belmiro, Benildo, Benício , Beatriz e Berenice, minha família mineira de Alfenas!

Brasília -Hospedada na Casa de Sávia Dumont

Num ambiente aconchegante e repleto de artes fui hospedada em Brasília por Sávia, que me acolheu com muito amor e alegria!
Obrigada Sávia

Viagem de Carro de Brasília para Pirapora-MG

Paracatu-MG

Pirapora-MG

Conhecendo Pirapora com Antônia Diniz

Pirapora-Cultura, arte , tradição e turismo

O ICAD-Instituto Cultural Antônia Diniz

Os Projetos da Família Dumont

Oficina Bordando Quintais com Sávia Dumont

Bordando e interagindo com Antônia Diniz e suas pupilas

Burutizeiro-Onde bordamos à sombra das árvores e tendo a lua como nossa anfitriã

Momentos de Relaxamento e Contemplação

Passeio no Barco à Vapor no Rio São Francisco- O único em operação no Brasil

Natureza, descontração , arte e muita fraternidade no passeio sobre o Velho Chico

Bordando no Barco em excelentes companhias

As flickeiras juntas fazendo a alegria do passeio

EU CRIO E INVENTO

2011-04-27T08:57:00.000-03:00

Na promoção da Vancrisk Arteira eu estou!
Venha participar também!

Os Doze Pontos de Ouro da Vóvo

2011-04-15T18:48:00.000-03:00

Depois de um bom tempo fora do blog, volto trazendo a indicação de um bom livro, indicado pela minha amiga Roselaine, que na Troca 4ª Colcha de Fuxicos, que fazemos no Grupo Mundo dos Fuxicos (flickr) me mandou um amoroso bilhetinho e a indicação dos Doze Pontos de Ouro da Vovó, cuja Agulha de Ouro fazia tudo com amor:

Os doze pontos de Ouro da Vovó, que ela transcreveu na cartinha, me chamaram a atenção e fui atrás para ver se era um livro e encontrei na santanet, toda a indicação que a seguir faço para compartilhar com vocês:

Os doze ponto de Ouro da Vovó:

1- Assumir um compromisso;
2-Estabelecer uma meta;
3-Fazer sempre um trabalho de qualidade;
4-Assumir responsabilidade e ser responsável;
5-Fazer um plano de trabalho e executá-lo;
6-Fazer da aprendizagem um hábito para a vida inteira;
7-Cooperar;
8-Contribuir e acrescentar algo;
9-Persistir apesar das dificuldades;
10-Comunicar-se eficientemente;
11- Viver com integridade;
12-Celebrar a Vida.

Estas lindas lições podem ser encontradas no Livro Doze Pontos de Ouro, cuja sínopse apresento a seguir:

DOZE PONTOS DE OURO DE VOVÓ - Aliske Webb

Alice Myers é uma sábia senhora de oitenta e cinco anos, que mora em um condomínio para idosos.

Todo mês ela é visitada por Jennifer e Susan, suas duas netas, acompanhadas da mãe. Em uma atmosfera de muito afeto, Vovó, uma especialista na arte de confeccionar quilts – tradicionais colchas americanas feitas e bordadas à mão , passa a ensinar às duas jovens universitárias essa arte, sob o olhar atento e carinhoso da nora.

Mas, na verdade, as lições simples da Vovó vão muito além das técnicas artesanais utilizadas nas colchas.

Cada uma das doze lições fundamentais do trabalho manual constitui uma metáfora profunda de um outro tipo de costura – aquela que une, dá forma e consistência aos ‘tecidos’ de suas vidas. Tem início, então, uma verdadeira gestação de colchas e de princípios e valores de vida. No nono mês, como em uma gravidez, acontece a realização – as colchas das netas estão concluídas, os doze pontos de ouro – as lições fundamentais para construir com dignidade a vida – devidamente assinalados, mas a jornada de Vovó chega ao fim.

Apesar da dor da perda, Susan e Jennifer se empenham em terminar a colcha que Vovó deixou inacabada e que seria um presente-surpresa para sua mãe, e percebem que sua avó, além de todos os legados, lhe deixou mais um- a metafórica agulha de ouro – fazer tudo com amor.

WHORSHOP BORDANDO MANDALAS

2011-02-22T18:17:00.004-03:00

Venha participar conosco desta oportunidade ímpar de aprender a bordar e fazer um retrospeto de sua vida!

RETALHOS DO PARÁ - SEGUNDA AVENTURA

2011-02-14T23:44:00.003-03:00

Esta semana visitamos alguns municípíos, que nos levariam a nosso alvo-Colares!

E foram muitas descobertas, que vamos devagarzinho contando para vocês
.

De Belém saímos as 11:00 do dia 12/02/2011 com destino a Colares e até lado foi um trajeto cheio de paradas e surpresas .

Almoçamos na beira da estrada (BR-316) , a altura de Benevides, no Restaurante Goiano, onde sempre comemos uma galinha caipira, feita na lenha! Fogão de lenha, comidinha caseira e saborosa e as lembranças de minha origem mineira!

Entramos em seguida e conseguimos registrar alguns pontos do Municipío de Santa Izabel, cidadezinha onde passei a década de 70 e 80, levando minhas filhas nos finais de semana para a casa das tias paternas.

SANTA IZABEL DO PARÁ

Muitas lembranças de pessoas queridas que já se foram: Nonoca, Lelé Mimita. Já não existe mais a casinha simples e aconchegante delas, a casa ruiu, o mato se apoderou da paisagem, mas as lembranças ficarão para sempre. lembranças de amor incondicional, alegria, crianças, fuzarca , enfim infância saudável de minhas filhas e seus primos. O Hospital ao lado da residência delas, a Igreja Matriz são marcos desta época tão feliz!

SANTO ANTÔNIO DO TAUÁ
Passamos por Santo Antônio de Tauá, localidade de muita prosperidade, com granjas, e muita atividade agrícola , onde se situam vários sítios com igarapés e locais que ainda preservam ecologicamante o meio ambiente.Sempre passamos por lá para visitar amigos e gozarmos de finais de semanas amenos e próximos a natureza. s

COLARES

De Santo Antônio singramos para Colares, sem saber que teríamos que atravessar um rio, Guajará Mirim, que cerca uma localidade chamada Penha Longa e que dista aproximadamente 300 metros de Colares! Colares é uma ilha, e isto para nós foi uma surpresa!

Outra surpresa é de que a cidade se mantém fervorosamente ligada as estórias de Et´s e chupa-chupa, tendo
adquirido um caracter místico que se encontra em toda parte: nas lojas, nos restaurantes, nas residência, nas festividades.

E lá conhecemos uma pessoa muito especial, Ângela Miranda, cantora e proprietária de uma pousada e de um bar com nome muito simpático " Canto Verde". Adoramos o Bar, decorado com flores e Et, e passei uma tarde linda bordando a paisagem da cidade, ouvindo musica popular brasileira.Para nossa surpresa, sua pousada que só recebe hóspedes especiais, nos foi oferecida e lá pudemos desfrutar realmente do encanto de Colares, principalmente pela presença cativante de Ângela Miranda.

BAR CANTO VERDE

POUSADA CANTO VERDE

No domingo Augusto e eu, fomos visitar sítios ecológicos, pontos turísticos maravilhosos e encerramos nossa visita com poses especiais na praia, na companhia de nossa anfitriã.

Linda Colares , com seus encantos e mistérios!

RETALHOS DO PARÁ -UMA AVENTURA

2011-02-07T14:42:00.005-03:00

Conhecer o Pará meu estado querido, sempre foi um desafio, que a partir deste final de semana começamos a por em prática!Eu e o meu companheiro, Augusto.

Tenho ultimamente buscado alternativas para um estado depressivo, ainda suave, mas que me deixa absolutamente frustrada, considerando a pessoa ativa que sou a maior parte do tempo.
Não deixá-la me dominar, reagir a ela, buscar formas de me dar prazer é o antídoto que uso contra ela.

Então vamos ao meu mais novo projeto, conhecer o Pará, seus 144 municípios, no ano de 2011. Se considerarmos que temos no ano aproximadamente 48 semanas, precisarei conhecer a cada final de semana 3 municípios e neles fotografar o que achei de mais interessante e um pouco de pesquisa sobre cada um deles!

Retalhos- porque são partes desta realidade chamada estado e porque amo tecidos, então os vejo como partes de uma grande colcha de retalhos..Uma aventura pois não sei ainda como viabilizarei a chegada aos municípios mais distantes, mas estou de partida.

E vamos lá amigos, me acompanhar nesta aventura.

O Pará é uma das 27 unidades federativas do Brasil. É o segundo maior estado do país com uma extensão de 1.247.689,515 km², pouco maior que Angola, dividido em 144 municípios (com a criação de Mojuí dos Campos), está situado no centro da região norte e tem como limites o Suriname e o Amapá a norte, o oceano Atlântico a nordeste, o Maranhão a leste, Tocantins a sudeste, Mato Grosso a sul, o Amazonas a oeste e Roraima e a Guiana a noroeste.

O estado é o mais populoso da região norte, contando com uma população de 7.321.493 habitantes. Sua capital, Belém, reúne em sua região metropolitana cerca de 2,1 milhões habitantes, sendo a maior população metropolitana da região Norte.^[5]Outras cidades importantes do estado são, Abaetetuba, Altamira, Ananindeua,Barcarena, Castanhal, Itaituba, Marabá, Parauapebas,Redenção, Santarém e Tucuruí. O relevo é baixo e plano; 58% do território se encontra abaixo dos 200 metros. As altitudes superiores a 500 metros estão nas serras de Carajás, Caximbo e Acari.

Os rios principais são, rio Amazonas, rio Tapajós, rio Tocantins, rio Xingu, rio Jari e rio Pará.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Par%C3%A1

O Estado esta dividido em 12 regiões de integração, para facilitar a governabilidade dos serviços públicos estaduais, como a seguir:

Nível 01
01. Região Metropolitana (5 municípios)
02. Região Guamá (18 municípios)
03. Região Caeté (15 municípios)
Nível 02
04. Região Araguaia (15 municípios)
05. Região Carajás (12 municípios)
06. Região Tocantins (11 municípios)
07. Região Baixo Amazonas (12 municípios)
Nível 03
08. Região Lago de Tucuruí (7 municípios)
09. Região Rio Capim (16 municípios)
10. Região Xingu (11 municípios)
Nível 04
11. Região Marajó (15 municípios)
12. Região Tapajós (6 municípios)

Decidimos começar aleatoriamente pela Região Guamá, a mais próxima da Região Metropolitana de Belém, onde moramos visitando os municípios de Terra Alta, Curuça e Marapanim.

Todos esses municípios são ligados a Castanhal- Muncípio pólo da região, através de Rodovias Estaduais asfaltadas.

Para chegar lá saimos de Belém pela BR-316 até a cidade de Castanhal e seguimos pela PA-136.

Antes de chegarmos a Castanhal, passamos pelos Municípios de Ananindeua, Marituba, Benevides, Santa Izabel.

Paramos em Benevides, inicialmente na floricultura da MIKa, uma japonesinha elétrica, que tem coisas lindas em sua floricultura e logo em seguida fomos para o café da manhã na Doceria Sta Lúcia, de onde seguimos para Castanhal e os municípios que visitamos, sempre com muita chuva, como é peculiar neste período no Pará.

TERRA ALTA

Município com apenas 20 anos de criação, tem uma população de 10.000 habitantes.

É uma cidade privilegiada por seus igarapés de água mineral.É um verdadeiro paraíso para quem quer sair do sufoco da cidade e buscar tranquilidade. Terra Alta é um ótimo refugio para os que curtem a natureza!

Sua economia é voltada para a prestação de serviços e produção agrícola, comercializada com o município pólo da região - Castanhal, do qual dista 40 Km.

CURUÇA

Quanto a real fundação, a cidade de Curuçá em decorrência da Provisão Regia de 23 de setembro de 1652 foi sancionada pelo então Rei de Portugal D. João IV, isto em pleno século XVII, portanto a quase 370 anos.

A 28 de maio de 1653, os padres jesuítas Mateus Delgado e Manoel de Souza receberam como missão do padre Antonio Vieira a incumbência de levarem a cruz, a fé e o evangelho às já existentes 135 aldeias catalogadas pelo bispado do Pará, entre as quais se incluia a aldeia de Curuçá.

Vale ressaltar que a principio a povoação localizou-se no Abade, depois que fora transferida para o local onde atualmente se encontra a cidade, isto é para que ficasse mais protegida a aldeia contra as investidas dos colonos que seqüestravam os indios da aldeia passando por cima da autoridade dos missionários que administravam a missão.

Sua elevação à categoria de vila deu-se em 1757, por Dom Francisco Xavier de Mendonca Furtado (Governador e Capitão General do Pará, e irmão do Marques de Pombal) no dia 03 de Julho do mesmo ano com o nome de Vila Nova de El Rey, por sua Excelência Desembargador Ouvidor Geral; E foi extinta em 1833 e restabelecida somente em 1850 através da Resolução Governamental n°167 de 21 de novembro daquele ano, com o primitivo nome de Vila de Curuçá.

A Vila de Curuçá só foi emancipada politicamente com a elevação à categoria de cidade pela Lei n° 236 de 14 de maio de 1895, ato do então Governador Dr. Lauro Benjamim Sodré, esta foi a primeira grande conquista de Curuçá.

A segunda maior conquista do Município de Curuçá, nos últimos tempos foi a criação da Reserva Extrativista Marinha “Mãe Grande” (a fim de conscientizar a população a preservar o manguezal e as especies habitantes do mesmo) por ato do Governo Federal, pelo Presidente da Republica Fernando Henrique Cardoso.

A base econômica do estado esta assentada na pesca e na agricultura.

O extrativismo de pescado e frutos do mar é a principal atividade econômica do município de Curuçá, a pesca artesanal é responsável pela captura de toneladas de peixes de varias espécies, que além de garantir o próprio consumo, Curuçá ainda ajuda a abastecer outras cidades do nordeste paraense e feiras livres de Belém.

A vila de São João do Abade, esta entre os importantes terminais pesqueiros do estado, aqui funciona uma das principais Indústrias de pescado do Pará, a empresa exporta peixes beneficiados para a Europa e os Estados Unidos da América.

Curuçá também figura como um dos principais produtores de mariscos e frutos do mar, do município saem diariamente toneladas de carangueijo e mexilhão.

Aqui se encontram uma espace exótica de mexilhão que da na areia, o sururu, o turú e ostra, alimentos afrodisíacas que são encontrados no mangue.

Este setor atender a população no mercado municipal, o pescado também através da indústria é exportado para algumas cidades do Pará, como a capital Belém, castanhal e ainda para outros paises como os Estados Unidos da América e regiões européias.

O município de Curuçá, através do pescado e a indústria pesqueira em crescimento, emprega uma parte considerável da população.

Hoje o Município tem uma população de 30.000 habitantes.

Praça Bosque no centro de Curuça

Prefeitura Muniiipal de Curuça

Quiosque na praça de Curuça

Vista da Cidade e da Igreja Matriz

Área de Preservação Ambiental do Município

Igreja Matriz do Séc XIX

Ruínas do Primeiro Trapiche-1953

MARAPANIM

O território do município, localizado na zona fisiográfica do Salgado, pertencera, remotamente, à fazenda Bom Intento, fundada pelos Jesuítas em fins do século XVIII.

Com uma estória intensa de integração e desmembramento de municípios como Curuça, Vigia e São caetano de Odivelas, obteve finalmente foros de Cidade em 1895. Em 1931 foi novamente desmembrado de Curuça.

Em divisão territorial datada de final de 1988, o município aparece constituído de 4 distritos: Marapamin, Marudá, Matapiquara e Monte Alegre do Maú.

Assim permanecendo em divisão territorial datada de 2005.

Pórtico de entrada do Município de Marapanim

Igreja Matriz de Marapanim

Salão anexo a Igreja Matriz

Orla Marítima de Marapanim

Ruínas de prédios históricos de Marapanim

Casarios do Sec.XIX

Prefeitura Municipal de Marapanim

MARUDA -Distrito de Marapanim

Vista para o mar - Oceano Atlântico-Marudá

Pousada Toa Toa em Marudá

Detalhes da Pousada

Casa modernas no Distrito de Marudá

Vista das barraquinhas na orla do Distrito de Marudá

Orla Marítima de Marudá

O MARAVILHOSO MUNDO DAS MENINAS

2011-01-30T11:15:00.002-03:00

O maravilhoso livro das meninas
Rosemary Davidson e Sarah Vine

Uma jornada divertida aos tempos em que as garotas não tinham pressa de crescer. Um almanaque em espírito “retrô” todo recheado de típicas “coisas de menina”: dicas para customizar roupas, projetos de artesanato, truques de culinária básica, jogos e brincadeiras, lições de maquiagem, regras de etiqueta. A obra transporta garotas de todas as idades para a inocência da época das “prendas domésticas”. Para um período em que todo um legado de saberes e fazeres era transmitido de avó para mãe e de mãe para filha, no aconchego da convivência feminina.

O livro é um sedutor convite para a garotada contemporânea pisar no freio do amadurecimento precoce e do consumismo. As autoras apresentam, para as novas gerações, prazeres simples como mexer na terra para cultivar um jardim, costurar uma bolsa, fazer perfume caseiro, receber amigas para um chá, jogar amarelinha e uma infinidade de outras formas deliciosamente úteis de preencher o tempo.

Além de estimular as habilidades, a obra também cultiva o espírito. Traz uma série de perfis de grandes mulheres da história, conta alguns dos mais inesquecíveis casos de amor de todos os tempos e sugere uma imperdível lista de livros e filmes que agradam em cheio à alma feminina.

Pesquisando na internet encontrei um pequeno demo deste livro, que me interessou. Como só tinham as primeiras páginas, resolvi procurar e achei-o no SUBMARINO! Já comprei e agora vou esperar a entrega!

Nota Técnica

Título: O maravilhoso livro das meninas
Autor: Rosemary Davidson e Sarah Vine
Editora: Globo
Genero: Interesse Geral
Tradutor: Rosemarie Ziegelmaier
Páginas: 304
Formato: 18,9X24,6
ISBN: 9788525044976
Preço: R$ 49,90

SÁBADO DEDICADO AO DIVINO

2011-01-29T23:02:00.001-03:00

Hoje senti muita vontade de juntar meus tecidos, fitas , linhas, flores e criar uns esplendedores do Divino.

Já algum tempo, queria muito criar umas peças com o Divino e não tinha encontrado tempo, nem inspiração e nem os Divinos.

Esta semana encontrei bem aqui pertinho de casa alguns Divinos e assim passei o sábado todo pesquisando uns modelitos básicos e me decidi fazê-los reciclando CD e utilizando fuxicos e fitas!

Antes de mostra-los vamos ver um pouquinho do significado do Divino Espírito Santo, nossa inspiração:

O Divino Espírito Santo é representado por uma pomba (sinônimo de mensageiro) e possuidor de sete dons (Sabedoria, Entendimento, Ciência, Conselho, Fortaleza, Piedade e Temor de Deus). Daí, quase sempre, a pomba que o representa possuir sete raias ou sete fitas. Hoje são representadas por inúmeras delas, pois uma pessoa pode acrescentar outras em pagamento a uma promessa.

Oração do Divino

Senhor, vem dar-nos SABEDORIA,
que faz ter tudo como Deus quis.
Dá-nos, Senhor, o ENTENDIMENTO,
que tudo ajuda a compreender.
Senhor, vem dar-nos divina CIÊNCIA,
que como o Eterno faz ver sem véus.
Dá-nos, Senhor, o teu CONSELHO,
que nos faz sábios para guiar.
Senhor, vem dar-nos a FORTALEZA,
a santa força do coração.
Dá-nos, Senhor, filial PIEDADE,
a doce força de amar.
Dá-nos, enfim, TEMOR sublime
de não amá-lo como convém.

Cada um dos SETE DONS do Divino tem sua cor característica:

Bem agora vamos aos Divinos que criei este sábado:

SOMOS LINHAS OU AGULHAS?Para refletir

2011-01-27T08:33:00.003-03:00

Hoje trago uma reflexão que nasceu do encontro de meu grupo de " Pathwork-Caminho para o Auto-conhecimento"! Que papel estamos desempenhando na vida? Linhas ou agulhas, ou alfinetes... Sugerido pelo meu amigo Raimundo Moraes, transcrevo o Conto: Um apólogo de Machado de Assis.
Assim podemos juntar literatura e o universo das bordadeiras, com suas linhas, agulhas, alfinetes, tecidos e mãos maravilhosas e criar uma nova oportunidade de reflexão simbólica!

Um Apólogo

Machado de Assis

Era uma vez uma agulha, que disse a um novelo de linha:

— Por que está você com esse ar, toda cheia de si, toda enrolada, para fingir que vale alguma cousa neste mundo?

— Deixe-me, senhora.

— Que a deixe? Que a deixe, por quê? Porque lhe digo que está com um ar insuportável? Repito que sim, e falarei sempre que me der na cabeça.

— Que cabeça, senhora? A senhora não é alfinete, é agulha. Agulha não tem cabeça. Que lhe importa o meu ar? Cada qual tem o ar que Deus lhe deu. Importe-se com a sua vida e deixe a dos outros.

— Mas você é orgulhosa.

— Decerto que sou.

— Mas por quê?

— É boa! Porque coso. Então os vestidos e enfeites de nossa ama, quem é que os cose, senão eu?

— Você? Esta agora é melhor. Você é que os cose? Você ignora que quem os cose sou eu e muito eu?

— Você fura o pano, nada mais; eu é que coso, prendo um pedaço ao outro, dou feição aos babados...

— Sim, mas que vale isso? Eu é que furo o pano, vou adiante, puxando por você, que vem atrás obedecendo ao que eu faço e mando...

— Também os batedores vão adiante do imperador.

— Você é imperador?

— Não digo isso. Mas a verdade é que você faz um papel subalterno, indo adiante; vai só mostrando o caminho, vai fazendo o trabalho obscuro e ínfimo. Eu é que prendo, ligo, ajunto...

Estavam nisto, quando a costureira chegou à casa da baronesa. Não sei se disse que isto se passava em casa de uma baronesa, que tinha a modista ao pé de si, para não andar atrás dela. Chegou a costureira, pegou do pano, pegou da agulha, pegou da linha, enfiou a linha na agulha, e entrou a coser. Uma e outra iam andando orgulhosas, pelo pano adiante, que era a melhor das sedas, entre os dedos da costureira, ágeis como os galgos de Diana — para dar a isto uma cor poética. E dizia a agulha:

— Então, senhora linha, ainda teima no que dizia há pouco? Não repara que esta distinta costureira só se importa comigo; eu é que vou aqui entre os dedos dela, unidinha a eles, furando abaixo e acima...

A linha não respondia; ia andando. Buraco aberto pela agulha era logo enchido por ela, silenciosa e ativa, como quem sabe o que faz, e não está para ouvir palavras loucas. A agulha, vendo que ela não lhe dava resposta, calou-se também, e foi andando. E era tudo silêncio na saleta de costura; não se ouvia mais que o plic-plic-plic-plic da agulha no pano. Caindo o sol, a costureira dobrou a costura, para o dia seguinte. Continuou ainda nessa e no outro, até que no quarto acabou a obra, e ficou esperando o baile.

Veio a noite do baile, e a baronesa vestiu-se. A costureira, que a ajudou a vestir-se, levava a agulha espetada no corpinho, para dar algum ponto necessário. E enquanto compunha o vestido da bela dama, e puxava de um lado ou outro, arregaçava daqui ou dali, alisando, abotoando, acolchetando, a linha para mofar da agulha, perguntou-lhe:

— Ora, agora, diga-me, quem é que vai ao baile, no corpo da baronesa, fazendo parte do vestido e da elegância? Quem é que vai dançar com ministros e diplomatas, enquanto você volta para a caixinha da costureira, antes de ir para o balaio das mucamas? Vamos, diga lá.

Parece que a agulha não disse nada; mas um alfinete, de cabeça grande e não menor experiência, murmurou à pobre agulha:

— Anda, aprende, tola. Cansas-te em abrir caminho para ela e ela é que vai gozar da vida, enquanto aí ficas na caixinha de costura. Faze como eu, que não abro caminho para ninguém. Onde me espetam, fico.

Contei esta história a um professor de melancolia, que me disse, abanando a cabeça:

— Também eu tenho servido de agulha a muita linha ordinária!

Texto extraído do livro "Para Gostar de Ler - Volume 9 - Contos", Editora Ática - São Paulo, 1984, pág. 59.

HOMENAGEM A SAMARIQUINHA - UMA JOVEM BORDADEIRA POÉTICA

2011-01-21T19:49:00.001-03:00

Estou devendo a Micheline, esta foto: EU USO SAMARIQUINHA!

Conheço esta linda moça do flickr e me apaixonei por seus trabalhos e hoje, também por ela como pessoa!

Olhem como ela trabalha!

Quando a inspiração é Vinicius de Moraes...

"Para começar um novo trabalho eu não me cerco somente dos tecidos e aviamentos. Procuro rodear-me de beleza, ambiente com flores, música boa, um cheirinho gostoso de incenso ou difusor, a companhia dos meus cachorros e a estante de livros do atelier sempre ali, pronta para me presentear com alguma inspiração. Livros que me sorriem desde a época da faculdade, onde os sebos começaram a me fascinar.

Quando a inspiração de uma peça é uma letra ou poesia de Vinicius de Moraes, por exemplo, eu deixo Vinicius cantar para mim. Também abro alguns de seus livros e leio em voz alta, como se quisesse preencher o ambiente de amor, pois não dá para falar do velho Vinicius sem pensar em amor, respirar amor...Trabalhar com amor!"

Ela é sensível, suave, amorosa e super criativa!

Parabéns, jovem bordadeira poética!

LITERATURA DE MULHERZINHA

2011-01-21T18:45:00.004-03:00

Hoje pesquisando um blog muito especial denominado bibliolatras achei ótimas referências de literatura em geral e em particular, fui atrás de uma postagem sobre uma taxonomia da literatura feminina que não conhecia ( ainda que conheça algumas publicações deste gênero) denominada Chick Lit.

O que é Chick Lit?

Uma literatura voltada para o sexo feminino e conhecida vulgarmente como "Literatura de Mulherzinha".

Entre as publicações deste gênero estão os livros acima, que ilustram esta postagem e retirado do site de Julianna Steffens. O interessante são as sub-categorias deste gênero de publicação, que vão desde as publicações de jovens mães, a executivas descoladas, mulheres misteriosas, glamurosas e outras mais.

Enfim, para o meu entendimento, o gênero é constituído por obras literárias suaves, bem humoradas, que mostram as diversas facetas das mulheres da nova geração, que não tem medo de expor suas fragilidades, e nem da crítica sobre elas, e mesmo assim sentem-se empodeiradas pelo que são!

Gostei muito dos dois sites e recomendo!

O BORDADO E A GENEALOGIA FEMININA

2011-01-17T16:49:00.008-03:00

Obra de Jacirema Cleia Ferreira - Minhas Árvores

A genealogia é uma ciência auxiliar da história que estuda a origem, evolução e disseminação das famílias e respectivos sobrenomes, ou apelidos (sobrenomes derivados de alcunha).

Segundo a escritora Lélia Almeida* ( lelialme@yahoo.com.br)a genealogia feminina têm sido tema recorrente na literatura de autoria feminina. Textos de Margaret Atwood, Laura Esquivel, Lya Luft e Rachel Jardim trazem a público uma maneira própria de interpretar essa tendência: a representação das mães e filhas, dentro de um corpus ficcional onde essa relação se apresenta sempre de forma complexa e particular.

Lélia em seu texto Genealogias femininas em O penhoar chinês de Rachel Jardim, analisa as várias interfaces do bordar e narrar como transcrevo a seguir:

"1 TECER E NARRAR: O QUE TECEM AS FILHAS DE PENÉLOPE?
O texto de Rachel Jardim, dividido claramente em três partes, trata de um diálogo entre uma mãe e uma filha que se dá depois da morte da mãe que deixa para a filha, como uma espécie de herança, de legado, uma carta, que constitui a parte central, o miolo do texto.

A narrativa inicia com uma reflexão sobre o tempo, que aparece como tendo o mesmo significado do tecido gasto do bordado no bastidor. Assim, recuperar o tempo e retomar o bordado situam-se na mesma ordem de significado de resgatar a memória:

[...] O tempo o que é? [...] Tento recompor este tecido gasto trabalhando com a agulha mais fina para não ferir demais as fibras envelhecidas, Ajeito os óculos com mãos meticulosas, e me lembro de que, quando pegava o bastidor e sentava no sofá do lado oposto de minha mãe, o risco logo surgia nítido diante dos meus olhos, um traçado azul, mapa da viagem a ser iniciada. O tempo emprega os seus pequenos instrumentos de tortura, com os quais nos fere sem grandeza. A enlouquecida teimosia que me levou a retomar esse bordado quase impossível de ser recuperado é a mesma que me atirava na infância as empreitadas mais absurdas, pelo gosto de desafiar a ordem das coisas, a tirania das tramas secretas que conduziam nosso destino. (p.3)1

Essa imagem inicial, a de uma mulher que borda, leva-nos a algumas reflexões que situam o romance de Rachel Jardim numa tradição de textos de autoria feminina e a uma concepção do tempo típica desses textos.

São vários os romances de autoria feminina que usam e abusam do procedimento da construção da trama relacionada à confecção de uma colcha, uma manta, um patchwork ou de um penhoar, como no caso de Rachel Jardim. Vemos presente, ativa, a figura arquetípica de Penélope que, entre nós, encarna o mito e o ideal feminino da mulher que espera e que, enquanto espera, tece e borda.

No mito grego, no entanto, Penélope espera a volta de Ulisses, o herói conquistador que se perdeu por horizontes longínquos e tarda em voltar. Mas Penélope não tece para se distrair. Tece com o pretexto de enganar seus pretendentes, que, certos da morte de Ulisses, a pressionam contrair novas bodas. Ela decide então começar a bordar um tapete e só ao término do trabalho fará sua escolha, a escolha do pretendente. A estratégia de Penélope, como sabemos, era outra. O que ela tecia durante o dia, desfazia durante a noite, adiando indefinidamente o término do trabalho e a escolha do novo consorte. Mas Penélope esperava por Ulisses, sabia de intuição profunda que o marido, não só não havia morrido como haveria de voltar, e então sua longa espera seria recompensada e sua paciência estaria francamente justificada.

Esta é uma das mais claras e populares imagens de feminilidade, a da mulher que espera um consorte, um amor, espera seu amor, seu consorte e que, enquanto espera, pacientemente, borda, tece, junta os fios e as cores.

Um dos procedimentos recorrentes entre as autoras dos anos 70 e 80 do século passado é a releitura ou reiterpretação de mitos ou arquétipos femininos criados pela cultura patriarcal e que cristalizaram determinadas imagens femininas como estereótipos. O mito de Penélope, ícone indiscutível e adorado da cultura patriarcal, quer-nos fazer acreditar que o destino das mulheres é esperar por seus homens, e esperar pacientemente, o que as dignifica sobremaneira. E, além de esperar pacientemente, Penélope tece, como abelha industriosa, distraindo-se produtivamente, enquanto tece. É este um dos tantos mandatos patriarcais sobre algumas condutas femininas ao longo da história do mundo: às mulheres cabe esperar pacientemente, labutar produtivamente e enquadrar-se passivamente à imagem do peito que acolhe o descanso do guerreiro.

Quando algumas autoras retomam e reescrevem alguns mitos ou reiterpretam alguns personagens literários, a história que nos é contada começa por mostrar a possibilidade de novas imagens de mulheres, correspondentes às novas condutas."

E de forma extraordinária ela cita mulheres, suas obras e estórias envolvendo a arte de tecer e bordar:

Entre a literatura feminina, destacada por ela , que mais me interessou listo a seguir e uma pequena sinopse dos livros:

SENTINELA -Lya Luft-"Às vésperas da inauguração de uma empresa chamada Penélope e num momento de vida em que faz balanços e organiza contabilidades, a protagonista Nora apresenta-se assim:é a sensação de ter voltado para casa, fechado um ciclo, concluido uma fase importante de uma complicada tapeçaria.

COMO ÁGUA PARA CHOCOLATE-Laura Esquivel- Tita a protagonista para proteger-se da culpa e da angústia que sente por desejar o noivo da irmã,decide começar a tecer uma colcha que a obrigasse do frio e da solidão.Vejam o filme é excelente!

VULGO,GRACE-Margaret Atwood- O próprio sumário do romance de quinze capítulos, corresponde a quinze nomes de traçados de bordados típicos dos patchworks americanos e canadenses.Cada traçado conta uma história, tem uma concepção, quase sempre ligada a interpretações de fundo religioso ou moralista, para a boa educação feminina que, assim, bordando, vai cultivando o espírito. Exemplos de nomes desses padrões de bordados são Estrada de Pedras, Senhora do Lago, O Templo de Salomão, A Caixa de Pandora, A Letra X ou A Árvore do Paraíso, só para citar alguns. Cada um conta uma história representada, de forma padrão, no risco dos bordados e colchas que eram muito populares entre as moças da época e cada uma delas devia bordar a própria colcha, peça fundamental de seu enxoval.

Para cada obra destas incríveis autoras da história da genealogia feminina é a história dos cuidados com os outros sem que as mulheres praticamente encontrem no mapa de suas próprias vidas um modelo,uma figura de autoridade feminina, que possa conferi-lhes valor e importância.

Com grande profundida Adriana Lunard, faz uma reflexão sobre a história das grandes escritoras femininas e de sua própria história de vida.

VESPERAS- Adriana Lunard- Vésperas é uma homenagem a grandes escritoras, transformadas em personagens e retratadas na sua solidão, ambigüidades, paixões e angústias. A idéia de morte, sob diferentes focos, perpassa o livro, escrito como uma prosa poética. São nove histórias, cada uma delas envolve uma personalidade da literatura: Virginia Woolf, Dorothy Parker, Ana Cristina César, Colette, Clarice Lispector, Katherine Mansfield, Sylvia Plath, Zelda Fitzgerald e Júlia da Costa. Adriana Lunardi valeu-se de detalhes biográficos dessas mulheres, combinou-os com a sua ficção e, nos contos sobre Woolf, Parker, Colette, Mansfield e da Costa, intui e descreve os últimos dias e momentos de suas vidas.

No Penhorar Chines-de Rachel Jardim, livro comentado por mim, no penúltimo tópico, achei nas primeiras páginas, estas preciosas indicações de literatura feitas por mulheres!Já providenciei a aquisição dos livros acima indicados!